Gunnar Persson nature morte peinture | Huile sur panneau | 1969
- Dimensions :
- H44 x L36 x P2
- Couleur :
- gris
- Matériaux :
- toile
- Style :
- vintage
Huile sur toile originale de l'artiste suédois Gunnar Persson (1908–1975), présentant une nature morte abstraite dans des tons doux et atténués. Gunnar Persson (1908–1975) était un peintre suédois reconnu pour ses paysages tranquilles, ses intérieurs et ses natures mortes. Il a étudié à l'école de peinture de Gottfrid Larsson à Stockholm (1928–1931) et a ensuite voyagé à travers l'Europe pour ses études. Le style de Persson se caractérise par des palettes atténuées ou en niveaux de gris et un travail de pinceau texturé. Ses œuvres sont conservées dans d'importantes collections suédoises, y compris le Moderna Museet, le Kalmar Art Museum et le Östersunds Museum. État: Bon état vintage selon son âge, le cadre est offert et peut présenter quelques imperfections. Lieu d'origine: Suède. Période de design: 1969.
Selency raconte la nature morte
Un peu d'histoire ? À l'Antiquité, déjà, on représentait des objets inanimés. Mais c'est à partir de la Renaissance que la nature morte fait vraiment fureur. Elle est au sommet de sa gloire aux Pays-Bas puis en France aux XVIe et XVIIe siècle avant de décliner des décénies durant pour finalement reconquérir les appartements du début du XXe. Aujourd'hui ? « She's back again ».
On vous conseille de la jouer accumulation de tableaux, façon mini musée privé.
On aime sa façon d’apporter instantanément de l’âme à une déco. Hop, on ajoute une toile de pommes à sa cuisine Ikearksrgtäll et elle prend direct du cachet.
L'info crousti 🍿
En plus d’être d’un vilain défaut, la vanité est un type de nature morte très en vogue au XVIIe. Les objets qu’elle représente, comme des crânes ou des sabliers, symbolisent la frivolité et la fragilité de la vie humaine. La pièce parfaite à afficher dans un cabinet de curiosité, donc.
