Vase moderniste, en verre turquoise, conçu par J. Słuczan-Orkusz, Pologne, années 1970

Un vase conçu par Jerzy Słuczan-Orkusz, créé à l'Institut du verre de Cracovie dans les années 1970, représentant des explorations modernistes de nouvelles formes et couleurs dans le verre utilitaire polonais. Le récipient est en verre soufflé à la main dans une teinte turquoise intense, complété par un subtil effet de profondeur tonale à la base. La surface est très brillante et lisse, sans motifs ni décorations supplémentaires. La construction se distingue par une base sphérique massive qui se transforme en une cheminée longue et étroite, se terminant par une séquence de trois renflements sphériques. Les proportions révèlent une inspiration provenant de l'expérimentation moderniste et créent une silhouette innovante. Le côté du col est décoré d'un agencement asymétrique de trois anneaux en verre et d'un médaillon, soulignant la nature sculpturale du design et les associations organiques. Le vase est actuellement dépourvu d'une de ses poignées, tandis que l'autre est partiellement perdue, et les points de rupture restent visibles. L'état est décrit comme usé, mais l'objet conserve une fonctionnalité complète et l'authenticité de tous les éléments visibles. Ce vase parle avec la voix du modernisme polonais des années 1970 — sa forme transmet l'audace de l'expérimentation et la hardiesse attendue des designers de verre de l'époque. Le turquoise intense, le brillant et les transitions fluides et irrégulières des proportions suggèrent un dialogue avec l'abstraction et une fascination pour la lumière et la transparence, qui étaient des caractéristiques de la décennie. Les 'bulles' caractéristiques sur le col et les accents latéraux irréguliers évoquent l'individualisme, l'honnêteté des matériaux et le courage de considérer chaque imperfection comme une partie de la biographie créative du vase. Les pertes sont à la fois une trace du passage du temps et un signe de vie – confirmant à la fois l'âge et l'authenticité de cet objet de collection. Le vase peut être associé à d'autres exemples de verre des années 1960-70, décoré d'une seule branche, ou laissé comme un accent sculptural autonome sur une commode en bois clair ou un buffet en métal courbé. Il devrait bien s'intégrer dans un salon agencé dans un esprit de collectionneur, moderniste ou éclectique – avec des œuvres d'art mural, des graphiques et des textiles bruts. L'association avec des céramiques basses ou du verre graphite mettra en valeur sa couleur unique; il peut également être exposé contre un mur neutre ou en béton lisse, permettant à la lumière de faire ressortir la profondeur de la couleur et la forme organique. Aucun paramètre technique ou dimensionnel détaillé n'est fourni. Il est conseillé de faire preuve de prudence lors du nettoyage, en raison de la nature artisanale et de la présence d'anneaux décoratifs endommagés. Tous les éléments visibles sur le récipient sont originaux, sans restauration ni réparations effectuées.