Nature morte suédoise du milieu du siècle
- Dimensions :
- H52 x L42
- Couleur :
- multicolore
- Matériaux :
- toile
- Style :
- vintage
Une nature morte florale expressive et magnifiquement texturée du milieu du siècle, exécutée à l’huile sur carton. La composition s’articule autour d’un bouquet de jacinthes roses et blanches, soigneusement disposés dans un vase sur une table et placés sur un fond de couleurs contrastées. Utilisant une riche palette de couleurs ainsi que des coups de pinceau rapides et expressifs, cette nature morte respire l’énergie. L’artiste a également créé des zones d’empâtement, appliquant d’épaisses touches de peinture pour exécuter les fleurs afin de construire la texture et d’évoquer la tactilité. Cette huile sur panneau est logée dans un cadre doré à profil large. La peinture est en excellent état vintage et le cadre présente des éraflures très mineures. Taille: 52 X 42 cm (cadre inclus).
Selency raconte la nature morte
Un peu d'histoire ? À l'Antiquité, déjà, on représentait des objets inanimés. Mais c'est à partir de la Renaissance que la nature morte fait vraiment fureur. Elle est au sommet de sa gloire aux Pays-Bas puis en France aux XVIe et XVIIe siècle avant de décliner des décénies durant pour finalement reconquérir les appartements du début du XXe. Aujourd'hui ? « She's back again ».
On vous conseille de la jouer accumulation de tableaux, façon mini musée privé.
On aime sa façon d’apporter instantanément de l’âme à une déco. Hop, on ajoute une toile de pommes à sa cuisine Ikearksrgtäll et elle prend direct du cachet.
L'info crousti 🍿
En plus d’être d’un vilain défaut, la vanité est un type de nature morte très en vogue au XVIIe. Les objets qu’elle représente, comme des crânes ou des sabliers, symbolisent la frivolité et la fragilité de la vie humaine. La pièce parfaite à afficher dans un cabinet de curiosité, donc.
